La reconocido figura de la moda británica regresa con una nueva colaboración para la temporada Primavera-Verano 2025, presentando una colección cápsula cargada de espíritu festivalero y cultura rock. Esta segunda entrega extiende la alianza creativa entre la supermodelo y la cadena de moda, pero ahora incorpora una línea masculina diseñada por la emblemática voz del rock escocés.
Inicio y objetivo de la sugerencia
La colección nace de piezas seleccionadas del archivo personal de la modelo, reinterpretadas junto a su colaboradora estilista habitual. Conocida por marcar tendencia en festivales como Glastonbury desde principios de los 2000, su aporte se traduce en prendas nacidas del recuerdo y llenas de nostalgia bohemia, ahora revitalizadas para una nueva generación
El debut masculino de una leyenda del rock
Como gran novedad, el líder de Primal Scream incursiona en el diseño de moda, dirigiendo la línea masculina dentro de la cápsula. Su hijo de la cultura rock se ve reflejado en prendas de cuero, camisas satinadas y estampados osados, aportando un aire andrógino, rebelde e inesperado al conjunto
Aspecto visual y elementos fundamentales
Dama
- Faldas y tops transparentes, bikinis con flecos o con acabado reluciente, además de vestidos fluidos influenciados por estilos festivaleros emblemáticos.
- Elementos esenciales: bralettes de cuero, faldas de seda y pantalones con lazos, junto con botas tipo gogó y accesorios destacados
Varón
- Blusas de satén, abrigos de cuero o parkas con forro de estampado animal, pantalones acampanados, camisetas con diseños y ropa de estilo «vaquero».
- Las formas presentan una influencia ‘indie sleaze’ y andrógina, recordando el look de líderes de bandas alternativas de los 90s
Complementos
- Lentes de sol estilo bug-eye, cinturones con remaches, collares, pulseras, bufandas y varios bolsos de piel.
- La selección abarca calzado para festivales: desde tenis hasta botines y botas altas zara.c
Presentación y accesibilidad
La colección Festival Collection se lanzó el lunes 9 de junio, disponible tanto en la tienda online como en más de 120 puntos de venta seleccionados. La campaña fue retratada por el reconocido dúo fotográfico Mert & Marcus, y protagonizada por la propia modelo junto al diseñador musical
Narrativa visual y fuente de inspiración
Según declaraciones de la diseñadora, esta entrega asumió una fuerza más cruda y masculina de lo previsto, luego de percibir la energía aportada por el músico durante el proceso creativo. Se buscó combinar esa vitalidad con la esencia festivalera, lo que dio lugar a un enfoque más audaz y rockero. Prendas que evocan libertad, energía y espontaneidad, en sintonía con la espontaneidad propia de los grandes encuentros musicales de verano .
Marco estratégico y efecto
Esta iniciativa sigue fortaleciendo la conexión sustentable entre la modelo de élite y la marca después de una primera colaboración en otoño que tuvo un rotundo éxito agotando rápidamente el stock. El estilo de festivales, que ha vuelto a ponerse de moda a nivel mundial, ahora exhibe un toque muy personal de la diseñadora, fusionando propuestas retro con una narrativa actual.
Valor para el mercado
La estrategia busca capturar la estética “indie sleaze” popular entre las nuevas generaciones: chaquetas satinadas, prendas de cuero, influjo retro y combinaciones irreverentes. El enfoque combina accesibilidad y autenticidad, con precios que oscilan entre ~20 € en accesorios hasta ~219 € por piezas clave. Según tendencias de consumo, este tipo de colaboraciones con figuras icónicas suelen disparar el interés y éxito comercial